2011年过得很完整，本命年已经算是相当顺遂，从小身为兔子星人所以有兔神庇护。

25岁，陆续接收到朋友们从中国发来得祝福，因为有时差，所以总是觉得自己慢了一拍，但是仍旧觉得幸福。这个25岁，在巴黎开始，对我来说已经是特殊的了，而且从2011到2012年，那一个内心一直存在得环游世界得梦似乎才刚刚开始。

我一直在对自己说，世界在变，玩心不死。希望对这个世界的好奇心永不泯灭，并永葆热情。

时间过得很快，来巴黎已经五个月了。很多事情来不及好好沉淀，但最大的体会是庆幸自己还年轻，并且在年轻的时候勇敢的去做了自己想要做的事，往自己希望成为的样子前行。年轻的时候，可以放弃，可以受伤，可以选择，可以重新开始。这些经历，若是回想，都是属于我的时间里最好的收藏。

25岁，应该是我生命里很重要的转折点之一，希望我内心一直期许的都能再次成真，而我将为此付诸的努力也将交由时间继续考验。新的这一岁，希望保持本真与能量，做更好更好的自己，并保持对爱的渴望与信任，当然还有丝绵还有音乐要一直坚持下去。

2011年

1月1日 青岛。



1月14日 上海。提前的生日趴。

1月15日。丝绵Silkfloss上海专场@Lola Club。

1月23日。北京。黑暗迷你音乐会。

2月3日。正月初一。

2月正式开始决定申请ESSEC的MBA，准备考试。

3月4日－6日。香港。王菲演唱会以及迪士尼乐园。

此后的3月，北京，为了IELTS和GMAT考试闭关，以及所有application profile。

3月28日。顺利提交申请。

4月5日。云南。

4月16日。上海。丝绵Little Voice小声音音乐会@MAO Shanghai。

4月27日。收到ESSEC MBA FINAL INTERVIEW通知。

5月18日。上海。FINAL INTERVIEW。

5月22日。杭州。Amanda & Jiaqi的婚礼。第一次当伴娘。

5月26日。正式收到ESSEC MBA LUXE的录取通知，确定八月去巴黎。

6月6日。北京。KAMALOVE音乐节。LV展。

6月20日。收到巴黎寄来的录取通知书。

7月3日。长沙。王菲演唱会。

7月15日。正式辞职。离开Shell。

7月17日。北京雍和宫。三个人一起还愿。

7月24日。北京。小o去伦敦和我去巴黎之前的聚会。

7月29日。北京。搬家结束，告别炫特区。

7月30日。广州。絲绵Silkfloss X Knitters 爱在世界尽头的声音 广州专场@TU凸空间。

8月1日。香港。丝绵Silkfloss香港专场@Fullcupmusic。

8月25日。从北京飞往巴黎。

9月。巴黎。

10月。冰岛。

11月。瑞士。奥地利。

2012年

1月。伦敦。

2月。香港。迪拜。

随感觉旅行
远离如今
见陌生的你
无法重聚
像一场梦境
抵达内心
再放进回忆里
在不在这里
无须澄清
悄悄告诉你
是在等你
用我的内心
交换你心
如儿时的游戏
悲伤会侵袭
来自地狱
光飞速穿过
无常星际
夜太过寂静
悄然无息
是漆黑的密语
也会去巴黎
雪后天晴
羽毛包围着
你的身体
语言倾覆你
细胞森林
让我们继续
。
丝绵Silkfloss第一首中文歌。
希望你们喜欢。


梦游试听请点击丝绵Silkfloss官方音乐人页面
http://site.douban.com/muxitu/

2011.04.16 Little Voice 小声音 Concert Silkfloss @上海MAO Livehouse。

相信很多人和我一样，对于Flunk的美好印象源自于他们2004年的那张Morning Star，融合了Downtempo的梦幻节拍和Alternative Pop/Rock的流畅旋律，再加上清爽Folk线条的点缀，此张专辑贡献出了如Morning Star，On My Balcony，Spring To Kindom Come等多首让人舍不得把耳机摘下来的动听曲目，从而也在众多的北欧女声Downbeat乐团中脱颖而出，成为了首屈一指的团体之一。

Flunk这队一女二男的Downtempo Electronica组合来自挪威奥斯陆，Sit Down里Anja Oyen Vister的凄美主唱、Ulf Nygaad的迷魂Dubby电子曲式、Jo Bakke的简朴吉他，Flunk的声音仍是如斯迷人美好。先行单曲On My Balcony来得轻鬆清爽，一首甚讨好的夏日情怀小品流行曲（虽然现在并非时令之选）。某方面而言，这次他们来得较接近一支Indie-Pop乐队的气质（主要是Jo的结他弹奏较凸出），而相对地减低了Electronica的成分。他们音乐中的爵士底蕴儼如一份糜烂的城市夜生活情怀。而新尝试，是I've Been Waiting All My Life To Leave You的懒洋洋Country风情。

Flunk最为吸引人的地方并不仅仅在于他们文艺风格的唱片封面设计和恬淡清新的旋律曲风，而在于女主唱Anja Oyen Vister那独特迷离的唱法。这样一个懒洋洋的女声配合乐队迷幻轻快的电子曲风，融合成一种凄艳的美感，让人沉醉。

从翻唱New Order的名曲Blue Monday开始声名鹊起，到Personal Stereo，这组挪威三人乐队已经发行了四张正式的录音室专辑。Heavenly中Anja Oyen Vister的嗓音不柔婉，不明媚，但如同木琴般清澈而独特，略显沙哑的质地和着旋律轻轻磨擦着耳膜，带来如细微电流穿越般的触动。如果说有些声音是可以上瘾的，那么我会把Anja列入其中。

有些迷离，有些温暖，有些难以言喻的感伤，Personal Stereo是夏夜卧看星子眨眼时恰当的背景音乐。

试听地址：http://www.xiami.com/artist/23757?ref=ac-album

专辑推荐：

For Sleepyheads Only

This Is What You Get

Personal Stereo

Morning Star

文：木夕兔

转载请注明出处。

kubrick二零零一年在香港百老汇电影中心毗邻开业，名字借用电影大师斯坦尼·库布里克（StanleyKubrick）。为满足一旁电影院观众的需要，提供相应的文化食品如书籍、影碟、唱片等，致力提供更好的艺术创作平台，推动文化创作。如今香港的kubrick已经发展成为多元化的文化聚散地，加入了图书发行、音乐会、驻场作家/创作人工作坊、讲座、诗会、一人一故事剧场等项目，使得各种创作的可能发挥到最大。

一开始只售卖图书、咖啡及影碟的kubrick并不满足这种仅限於“买与卖”方式的文化交流，因而尝试与不同的人合作，把有形的空间场所更好利用於无形的交流当中。二零零三年出版第一本书，六年来Kubrick已出版发行百多本书籍，出版物题材主要以香港文化及文学为主。二零零六年夏天，油麻地kubrick在香港观塘开了另一家小店，主要以设计书籍、香港本土及外地的手作杂物，而二零零六年尾kubrick影碟店则开辟了一个小小的电影精品区域，专售电影海报、明信片等。

自二零零四年始，库布里克也出现在每年七月举办的香港国际书展，由九龙油麻地跳踏到香港湾仔，虽然书展摊位空间有限，但每年库布里克都努力推介不同作家作品及艺术家的创作，令更多参观书展的人能一窥kubrick书店的理念。

而今kubrick已在充满文化气息的北京开分店，同样是书本和咖啡的内容，却希望能更融合当地文化，成为北京的一份子，把香港的文化艺术带到本地来，也将本地的文化带回香港，相互了解合作，并且期待有更多同好者来到Kubrick，一起创作，分享和交流。所以北京kubrick将会跟不同的艺术团体合作，在北京分店里举办更多的展览、讲座及分享会，也会在书店内设定画廊的位置，专门摆放各地艺术家的作品。

无论是一本有意义的书，或只是一杯简单的咖啡，都会带着Kubrick诚挚的心意送到顾客面前。

书店地址：

东直门香河园路1号当代MOMA北区T2座一层Kubrick库布里克

联系方式：

84388381/84388371

此后，我将以在北京的小旅行为主题，带大家一起逛逛北京的创意好去处

百老汇电影院：我最爱的一家电影院，常上映不剪辑版本的经典影片，也会常常做不同国家的电影节。厅不大但是很舒适，音响效果很好，价格常常比较优惠。

Add: 东直门香河园路1号北区当代MOMA内。

David Sylvian

前英国New Romantic/Art Rock乐团Japan的灵魂人物，1999年，他推出了Dead Bees On A Cake专辑，才是他自Secrets Of The Beehive後足足十二年来的另一张Song-Based著作，重投乐迷最热切期待到Sylvian的萦绕心头优美Avant Ballad声音。或许这是我们的八十年代集体回忆，然而David Sylvian的音乐创作却从没有停留在八十年代，请不要将他Nostalgia起来。只是打後他的作品，都并非为迎合乐迷所需而来，而是只朝著他的「自我」方针而前行，又正如踏入廿一世纪，Sylvian成立了他的自家独立厂牌Samadhi Sound。正当旧公司Virgin在2003年间相继把Japan及其个人专辑以新封套设计兼Remastered形式作旧酒新瓶再版发行，同年Samadhi Sound厂牌及Blemish专辑的出现，正标志著他展开了其音乐征途的新一章。

Samadhi Sound是Sylvian的自家厂牌，也是他由一间古老农庄仓房改建而成的录音室。而Samadhi Sound的创业作，是他的2003年度个人专辑Blemish，纵然这是他继Dead Bees On A Cake之後的另一歌曲作品专辑，但所打造出却是一种简约而寂静的音乐美学，没有悦耳窝心的歌曲旋律，有的却是荒凉的疏离感。

Samadhi Sound并不多产，在Blemish之後就只有负责在欧洲地区出版他跟坂本龙一合作的World Citizen而已。直至04年8月至05年初的半年间，Samadhi Sound才先後发表了三张新出品，那分别是扎根洛杉矶的电音制作人Akira Rabelais的冰岛A Cappella声乐专辑Spellewauerynsherde，加州Ambient钢琴大师Harold Budd的告别作Avalon Sutra/As Long As I Can Hold My Breath，以及Sylvian为Blemish带来的Remix专辑The Good Son Vs The Only Daughter。

像The Only Daughter落在日本简约电音音乐家Ryoji Ikeda手上，便换来简约的Avant-Garde室乐风格，效果异常惊艳。而在Tatsuhiko Asano操刀下的How Little We Need To Be Happy，所打造出的典雅轻柔爵士韵味，更恍如回到昔日Sylvian的美好Avant-Ballad声音。

推荐David Sylvian专辑：

《the first day》

《secrets of the beehive》

《World Citizen》

《gone to earth》

《sleepwalkers》

文/ 木夕兔

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